O registro analógico familiar: memória em "Elena" (2012), de Petra Costa, e "Aftersun" (2022), de Charlotte Wells

Abstract

Esta dissertação desenvolve uma análise teórica e comparativa das obras fílmicas Elena (Petra Costa, 2012) e Aftersun (Charlotte Wells, 2022), inscrevendo-se no campo da ontologia da imagem cinematográfica e articulando diferentes perspectivas críticas sobre as relações entre cinema, realidade, tempo e memória. Com base nos vídeos familiares incorporados às duas obras, demonstra-se como tais registros deixam de funcionar como lembranças privadas para se constituírem em dispositivos de rememoração que tensionam as fronteiras entre o íntimo e o coletivo, entre o testemunho e a fabulação. Evidencia-se, ainda, que a materialidade imperfeita do suporte (seus grãos, ruídos e instabilidades) não apenas remete ao passado, mas o reativa sob novas configurações de sentido, instaurando constelações em torno da perda e da angústia diante da passagem do tempo. Fundamentada nos conceitos de ?imagens-mortas?, de André Bazin (1991) e Roland Barthes (1984), ?imagem-tempo?, de Gilles Deleuze (2007) e ?rememoração?, de Walter Benjamin (2012), a pesquisa também dialoga com as reflexões de Georges Didi-Huberman (2013a) acerca da sobrevivência das imagens e de sua persistência anacrônica, bem como com as discussões de Beatriz Sarlo (2007) sobre pós-memória, micronarrativas e espetacularização do passado. O trabalho conclui que o registro analógico familiar, ao ser incorporado ao cinema recente, atua como dispositivo de mediação simbólica e de reinscrição da memória, produzindo sobrevidas das imagens e tornando partilhável uma experiência originalmente íntima. Com isso, a dissertação contribui para o debate sobre a elaboração da memória por meio de imagens de arquivo, iluminando seus modos de operação no cinema contemporâneo.

Abstract: This dissertation develops a theoretical and comparative analysis of the films Elena (Petra Costa, 2012) and Aftersun (Charlotte Wells, 2022), situated within the field of the ontology of the cinematic image and articulating different critical perspectives on the relationships between cinema, reality, time, and memory. Based on the family videos incorporated into the two works, it demonstrates how such records cease to function as private memories and become devices of remembrance that tension the boundaries between the intimate and the collective, between testimony and fabulation. It also shows that the imperfect materiality of the medium (its grain, noise, and instability) not only refers to the past but also reactivates it through new configurations of meaning, establishing constellations around loss and anguish associated with the passage of time. Based on the concepts of ?dead images? by André Bazin (1991) and Roland Barthes (1984), ?image-time? by Gilles Deleuze (2007), and Walter Benjamin?s (2012) ?remembrance?, the research also dialogues with the reflections of Georges Didi-Huberman (2013a) on the survival of images and their anachronic persistence, as well as with Beatriz Sarlo?s (2007) discussions on postmemory, micronarratives, and the spectacle of the past. The study concludes that the analog family record, when incorporated into recent cinema, acts as a device of symbolic mediation and reinscription of memory, producing afterlives of images and making an originally intimate experience shareable. Thus, this dissertation contributes to the debate on the elaboration of memory through archival images, illuminating its modes of operation in contemporary cinema.